指南
頻段告訴你正在發聲的是什麼。動態告訴你它隨時間發聲的力度有多大。包絡、鋪墊、間奏與 drop，是把一個扁平的回應式玩具變成隨編曲一起呼吸的影片的關鍵。
整體響度（或頻段 RMS）非常適合緩慢的場景強度變化 —— 霧、曝光、背景混合、隧道深度。但作為節奏標點的唯一驅動來源就很糟糕，因為持續的貝斯線會讓「擊打」通道始終保持開啟。
包絡描述的是一個頻段的視覺參數在擊打之後如何上升（起音），隨後又如何下降（釋音）。
歌曲段落會改變規則。間奏抽走能量。鋪墊（常伴隨上升音效與濾波器開啟）抬升張力。drop 釋放它。離線的波形 / 貝斯輪廓可以提示這些區域的位置；手動標記則能讓你在匯出時強制呈現自己想要的故事。
| 段落 | 視覺傾向 | 說明 |
|---|---|---|
| 間奏 | 昏暗、稀疏、方便閱讀的字幕 | 不要過度閃光 |
| 鋪墊 | 收緊、拉近、拖尾線、保持標題穩定 | 把上限留給 drop |
| drop | 衝擊、縮放、模式強度 | 預算大重音 |
| 前導 / 打擊 / 刺點 | 短促重音 | 一次性效果，而非永久混亂 |
COMMERD 可以根據貝斯線 + 大鼓結構自動建議編曲標記（break、lead-in、drop、build-up、punch、stabs）。你在波形上細化這些標記後，模式與元素就能對段落能量做出反應，而不只是對瞬時響度反應。
響度是連續的電平。起始點是偵測到的事件起點 —— 適合在小鼓恰好脆響的那一刻做閃光。
不應該。選定一個主打反應（縮放、綻放、風暴），讓輔助層保持次要，這樣畫面才能保持可讀。
不總是需要 —— 僅靠頻段聆聽也可以很出色。當編曲的故事比逐拍能量更重要時，標記會很有幫助。