ガイド
すべてのビジュアルが「全体のラウドネス」に反応すると、ドロップはもったりし、ハットが主役を奪ってしまいます。スペクトラムを音楽的な帯域に分割し、それぞれの帯域に役割を与えること — それがスペクトラムのおもちゃとミュージックビデオツールを分けるものです。
FFT は数十から数百の周波数ビンを与えてくれます。メータリングには最適ですが — ストーリーテリングにはノイズが多すぎます。視聴者が感じるのはキック、ベース、スネア、そしてきらめきです。エネルギーを少数のラベル付き帯域にまとめることで、視覚的な役割を割り当てられます：重み、質量、打撃、テクスチャ。
ほとんどのキックには二つの物語があります：低いドスン（多くの場合 ~40–100 Hz）と、ミッドまたはハイミッドのビーター/クリックです。サブのエネルギーしか見ないビジュアライザーはタイトなテクノのクリックを見逃し、ミッドしか見ないものはベースラインに反応してしまいます。
| レイヤー | 典型的な焦点 | ビジュアル仕事 |
|---|---|---|
| ボディ | 40–100 Hz | スケール、カメラパンチ、ブルーム |
| クリック | 1–4 kHz（変動あり） | 短いフラッシュ、エッジハイライト |
| ゲート | しきい値 + 短いリリース | ソフトなゴーストノートを無視 |
ベースラインと 808 は低い帯域に住みながら、ハーモニクスを上方へ運びます。ビジュアルとしては、ベースを遅い質量として扱いましょう：フォグの密度、重力、カラーウォッシュ、トンネルの深さ — 十六分音符ごとにフルスクリーンでストロボを起こすものではありません。
ベースはキックより長めにスムージングすることで、シーンが振動しなくなります。ベースラインが連続しているときは、リズムの句読点にキックのオンセットを使いましょう。
スネアはボディが ~150–250 Hz 付近、クラックが ~2–6 kHz 付近にあることが多いです。「スネア」帯域が低すぎたり、スムージングしすぎたりすると、クラックはミックスの中に消えてしまいます — ビジュアライザーがハーフタイムのバックビートを「見逃す」典型的な理由です。
ハイハットとシンバルはトップエンド（~6–16 kHz 以上）を支配します。細かい粒度 — パーティクル密度、グリッター、シマー — には最適ですが、大きなフラッシュの唯一の駆動役としては最悪です。花火はキック/スネア級のイベントのために予算を残しておきましょう。
Hz レンジは出発点にすぎません。音楽的な感触は、どれだけ強くゲートをかけ、どうエンベロープを描くかから生まれます：
COMMERD はラベル付き帯域エネルギー（キック、ベース、スネア、パーカッション、ハット）を聴き取り、そのレベルを orbital bloom、tunnel warp、mirror hits、storm strikes などのモードにマッピングします。ビジュアルの言語はあなたが選び、帯域の聴き取りはその下で一貫し続けます。
COMMERD を開き、同じトラックでモードを切り替えて帯域分割を見て・聴いてみましょう。
より広い視点 — ダイナミクス、オンセット、BPM — についてはオーディオビジュアライゼーションの仕組みを解説した柱ガイドを読み、ドラムの反応をチューニングするときにここへ戻ってきてください。
できますが、リズムのパンチと持続する質量がぼやけてしまいます。可能な限り、キック（トランジェント）とベース（ボディ）は分けましょう。
高い帯域は密度が高く速いためです。ビジュアルゲインを下げ、スムージングを少し長くし、大きなアクセントはキック/スネアのオンセットのために取っておきましょう。
多くの場合、しきい値とレンジの再調整だけで十分です。トラップの 808、アコースティックのキック・スネア、メタルのドラムキットはすべて、同じ役割を異なるゲートで使うことで恩恵を受けます。